Musik-Museen in Bayern: 16 sehenswerte Tipps

Sie wird gern „Königin der Instrumente“ genannt: die Pfeifenorgel. In Valley bei Holzkirchen im Landkreis Miesbach ist ihr ein ganzes Museum gewidmet. Die Sammlung gilt als größte ihrer Art weltweit. Gegründet wurde das Kultur- und Orgelzentrum von Sixtus Lampl, ehemaliger Oberkonservator am Bayerischen Landesamt für Denkmalpflege.

Das Museum verteilt sich auf drei Gebäude: Das Alte Schloss, in seinem Kern aus dem 13. Jahrhundert, bietet einen Orgelsaal für achtzig Zuhörer und die konzertfähige Aufstellung mehrerer Orgeln, ferner ein Dachgeschoss mit drei Instrumenten und einen Saal zur Vorführung von Stummfilmen mit Kinoorgelbegleitung. In der Zollingerhalle, einer früheren Sägewerkshalle – sie wurde nach Valley transloziert – mit freitragender Dachkonstruktion und exzellenter Akustik, sind sechs Orgeln konzertfähig aufgestellt, zweihundert Zuhörer finden in der Halle Platz. Der barocke Bundwerkstadel dient vorwiegend als Depot.

Besucher und Besucherinnen des Museums können bei Konzerten und Führungen die Orgeln bestaunen, mehr als zwanzig Instrumente lassen sich bespielen. Geöffnet nur zu wenigen Termine im Jahr und zu Veranstaltungen.
lampl-orgelzentrum.com

Im Jahr 1876 fanden in Bayreuth auf dem „Grünen Hügel“ im neu erbauten Festspielhaus die ersten Festspiele statt. Bereits 1872 war Richard Wagner (1813 bis 1883) in die oberfränkische Stadt gezogen und hatte sich 1874 nach eigenen Vorstellungen das Haus „Wahnfried“ am Hofgarten errichten lassen. Er wohnte dort bis zu seinem Tod.

Heute macht das Haus mit seinen repräsentativen Räumen das Leben und Schaffen des Komponisten erfahrbar. Eine Dauerausstellung zeigt Exponate zu Leben, Werk und Wirken Wagners. Das Siegfried-Wagner-Haus, in unmittelbarer Nachbarschaft im Süden, das Schwiegertochter Winifred Wagner (1897 bis 1980) bewohnte, ist in seiner Ausstattung der 1930er-Jahre erhalten. Dort werden die Ideologiegeschichte Wagners und enge Verbindung zwischen Bayreuth und der NS-Diktatur beleuchtet sowie die persönlichen Beziehungen der Familie Wagner zu den Nationalsozialisten und zu Adolf Hitler dokumentiert.

Ein Museumsneubau im Norden informiert über die Aufführungen der Festspiele bis heute, mit Bühnenbildmodellen und Kostümen. Im Garten von „Wahnfried“ befinden sich die Grabstätten von Richard Wgner und Ehefrau Cosima.
wagnermuseum.de

Alle haben sie gehabt: Elvis, Peter Kraus, die Beatles, die Rolling Stones, Mark Knopfler, Charles Mingus oder Yehudi Menuhin – sie alle spielten auf Instrumenten aus der kleinen fränkischen Gemeinde Bubenreuth, nördlich von Erlangen.

Das bäuerlich geprägte Dorf war in der Nachkriegszeit zur europäischen Metropole des Saiteninstrumentenbaus aufgestiegen. Dafür sorgten rund 2.000 Instrumentenbauer aus dem Sudetengebiet (heute Tschechien), die nach Ende des Zweiten Weltkriegs hier eine neue Heimat fanden, und die Bereitschaft der fünfhundert Einheimischen, die Neuankömmlinge willkommen zu heißen.

Im Untergeschoss des Rathauses präsentiert der Verein „Bubenreutheum e. V.“ die Dauerausstellung zu „Musik und Integration“. Musikinstrumente, Texte, Bilder und Musikbeispiele erzählen von Bubenreuths Erfolgsgeschichte. Berühmte Firmennamen sind beispielsweise Framus, Höfner und Klira. Auch erinnert das kleine Museum an die Geschichte von Flucht und Vertreibung sowie an die Integration der Flüchtlinge in der Nachkriegszeit. Ein von Paul McCartney handsignierter Beatles-Bass ist genauso zu sehen wie die Inszenierung einer Geigenbau-Werkstatt oder Dokumente und Bilder zur Aufnahme der Neubürger aus Tschechien nach dem Zweiten Weltkrieg.
bubenreutheum.de

Die Bewegung der Laienchöre in Deutschland geht zurück auf die Vorläufer der bürgerlichen Revolution in Deutschland Ende des 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts. Damals schlossen sich zum ersten Mal Menschen außerhalb der Kirchenmusik zu Liedertafeln und Singgemeinschaften zusammen. Der erste nationale Dachverband für das Singen gründete sich 1862 mit dem Deutschen Sängerbund.

Heute gibt es etwa 60.000 Chöre in Deutschland. Die „Chormusik in deutschen Amateurchören“ ist in das bundesweite Verzeichnis des immateriellen Kulturerbes aufgenommen worden. Die mittelfränkische Stadt Feuchtwangen, im Landkreis Ansbach, ist Sitz des ältesten noch existierenden Laienchores in Franken, dem Gesang- und Musikverein 1827 Feuchtwangen.

Feuchtwangen beherbergt das einzige Chormuseum in Deutschland. Das Sängermuseum beleuchtet anhand von Dokumenten, Musikalien, Pokalen, Bildern, Fahnen, Tonaufnahmen und Filmen die Ursprünge und Entwicklung der Laienchöre in Deutschland sowie ihr heutiges Wesen.
saengermuseum.de

Es klingt ein wenig verrückt, ist aber einzigartig und ein Must-See für alle, die selbst Gitarre spielen oder Gitarren-Fans sind: „My little Guitarworld“ in Nördlingen.

Dabei handelt es sich nicht um ein Museum im klassischen Sinne. Klaus Winkler pflegt eine ganz besondere Leidenschaft zu Gitarren und zur Musik. Er verfügt über knapp 100 verschiedene Gitarren, alle mit unterschiedlichen Bauweisen und von diversen Herstellern. Winkler richtete ein Zimmer für seine Gitarrensammlung ein.

Dieses Zimmermuseum kann man, nach telefonischer Terminvereinbarung, in Nördlingen in der Herrengasse 10 besuchen. Zu jedem Instrument gibt es eine eigene Geschichte, die Klaus Winkler den Besuchern und Besucherinnen vermittelt. Gitarrenspieler und Gitarrenspielerinnen dürfen sogar selbst bei dem ein oder anderen Gitarren-Exponat Hand anlegen und ein paar Akkorde spielen. Der Besuch im Zimmermuseum von Klaus Winkler ist kostenfrei.
noerdlingen.de

Der Bariton Bernd Weikl, 1942 in Wien geboren, ist ein Opern- und Konzertsänger, Opernregisseur und Buchautor. Mehr als 120 Opernpartien in Originalsprache hat Weikl gesungen. Berühmt wurde er vor allem in der Rolle des Hans Sachs („Jahrhundert-Sachs“) in der Oper „Die Meistersinger von Nürnberg“ von Richard Wagner. Über mehrere Jahrzehnte hinweg war Weikl Gast an den großen Opernhäusern der Welt, wie der Metropolitan Opera in New York, der Mailänder Scala und anderen Häusern.

Bei den Festspielen in Bayreuth sang er von 1972 bis 1996 die großen Rollen seines Fachs. Im Heimatort seines Vaters, in Bodenmais, ist der Sänger seit 1992 Ehrenbürger. Dort, am Arber im Bayerischen Wald, hat Bernd Weikl große Teile seiner Kindheit und Jugend verbracht.

Im Kulturzentrum Altes Rathaus wurde ihm ein kleines Museum gewidmet. Die Dauerausstellung dokumentiert mit Exponaten – von Plakaten über Auszeichnungen bis hin zu Büchern, Videos und Tonaufnahmen – das Schaffen des Künstlers.
bodenmais.de

Keine leichte Kost und auch keine Musik fürs breite Publikum: Mit seinen Werken bewegt sich Max Reger – Komponist, Organist, Pianist und Dirigent – zwischen Spätromantik und Moderne. In die Zukunft wies seine Harmonik, sie stieß mit intensiv verwandter Chromatik und fortlaufenden Modulationen an die Grenzen der Tonalität. Berühmt sind vor allem die anspruchsvollen Orgelwerke, aber er schuf auch Kammermusik, Lied-, Chor- und Orchesterkompositionen.

Reger war in den 1920er-Jahren der am meisten interpretierte zeitgenössische Komponist im deutschsprachigen Raum. Seine Bedeutung wurde kontrovers diskutiert. So nannte ihn Paul Hindemith „den letzten Riesen in der Musik“, während Strawinsky seine Musik abstoßend fand. Max Reger wurde 1873 in Brand im Fichtelgebirge geboren, seine Kindheit verbrachte er in Weiden. Dorthin kehrte er 1898 nochmals für drei Jahre zurück. Während dieser Zeit schuf er viele Orgelwerke. Reger starb 1916 in Leipzig.

Das Weidener Stadtmuseum hat dem Komponisten in den Räumen, in denen er einst als Junge Klavierunterricht erhielt, zwei Gedächtniszimmer gewidmet. Man sieht Bilder, Partituren und andere Memorabilien, darunter einen Flügel und die Totenmaske des Musikers.
weiden.de